*0010852462
*003NO-LaBS
*00520211116211623.0
*007t
*008200612s2020    no     er         0 nob d
*009     nam         1
*019  $bl
*020  $a978-82-450-3365-6$qheftet$cNkr 449.00
*0243 $a9788245033656
*035  $a(NO-LaBS)12509709(bibid)
*035  $a(NO-OsBAS)150344455
*040  $bnor
*08204$a709.481$223/nor$qNO-OsBAS
*090  $c709.481$dJON
*1001 $aJonvik, Merete$d1978-$6(NO-LaBS)852462-1$_35121200
*24510$aKunst som deling, delingens kunst$cMerete Jonvik, Eivind Røssaak, Hanne Hammer Stien, Arnhild Sunnanå
*250  $a1. utgave
*260  $aBergen$bFagbokforlaget$c2020
*300  $a259 sider$billustrasjoner$c24 cm
*336  $atekst$0http://rdaregistry.info/termList/RDAContentType/1020$2rdaco
*337  $auformidlet$0http://rdaregistry.info/termList/RDAMediaType/1007$2rdamt
*338  $abind$0http://rdaregistry.info/termList/RDACarrierType/1049$2rdact
*386  $mNasjonalitet/regional gruppe$bNO$0(NO-LaBS)852462-1
*386  $mNasjonalitet/regional gruppe$bNO$0(NO-TrBIB)1542227319297
*386  $mNasjonalitet/regional gruppe$bNO$0(NO-TrBIB)4037536
*386  $mNasjonalitet/regional gruppe$bNO$0(NO-TrBIB)90769621
*5208 $aKunst som deling, delingens kunst drøfter nye tendenser og samarbeidsformer i det visuelle samtidskunstfeltet i Norge. Forfatterne analyserer et utvalg kunstneriske produksjons- og formidlingspraksiser, nettverk og samarbeid som har gjort seg gjeldende etter 2010. Horisontalitet, glokalisering, digitalisering, «instagrammatikk» og flerstemmighet er sentrale stikkord i analysene. I boken omtales spesielt de kunstneriske praksisene til Frida Orupabo, Constance Tenvik, Joar Nango, Line Anda Dalmar og Maria Pasenau, i tillegg til nye former for samarbeid og nettverk i to geografiske nedslagsfelt, henholdsvis på kunstscenene i Stavanger, og i Nord-Norge, Sápmi, og på Svalbard. Forfatterne ser nærmere på triennalen Bergen Assembly, på videobloggen KUNZT, og på kunsthendelser som fant sted ved Kurant visningssted i Tromsø i 2016 der formidling av og språk for kunst stod sentralt. Som eksempel på en samtidig kuratorpraksis drøftes storsatsingen «Munchmuseet i bevegelse» og Natalie Tominga Hope O'Donnells praksis knyttet til denne. Boken bygger på et forskningsprosjekt initiert og finansiert av Norsk kulturråd.
*65007$a2010-2019$9nno$2Bokbasen AS$_33793100
*65007$a2010-2019$9nob$2Bokbasen AS$_30221900
*65007$aModerne kunst$9nno$2Bokbasen AS$_33766400
*65007$aModerne kunst$9nob$2Bokbasen AS$_30929200
*651 7$aNoreg$9nno$2Bokbasen AS$_30657100
*651 7$aNorge$9nob$2Bokbasen AS$_30172600
*7001 $aRøssaak, Eivind$d1964-$0(NO-TrBIB)90769621$eforfatter$4aut$8m$_33967100
*7001 $aStien, Hanne Hammer$d1977-$0(NO-TrBIB)4037536$eforfatter$4aut$8f$_33967200
*7001 $aSunnanå, Arnhild$d1967-$0(NO-TrBIB)1542227319297$eforfatter$4aut$8f$_33967300
*85641$amedia.boknett.no$3Omslagsbilde$uhttps://media.boknett.no/objects/55/44/150344455/productimage_ORG_920c9342648198298fe4f1887ade4463ebe7a94c.jpg$nBokbasen, Oslo$qimage/jpeg
^